欧美金典颤音（震撼欧美音乐）

本文目录一览：

• 1、美声中的颤音是哪里动?
• 2、如何培养欧美唱腔的腔体
• 3、求欧美流行唱法练习方法和技巧...越具体越好,谢谢!
• 4、中西方音乐欣赏上最大的异和同是什么?

美声中的颤音是哪里动?

美声颤音是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波，一般当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会产生剧烈的跳动，特别是男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

正确的颤音其实是指气息在颤动，是气息作用于声带的自然现象，并非由喉结产生，这是一位美国爵士和流行演唱老师的见解，她毕业于美国伯克利音乐学院。在意大利传统的美声唱法中，颤音有三种解释。第一种解释为波动，即上述所说的“是气息作用于声带的一个自然现象”，任何好的声音都是有波动性的。

歌唱中的颤音源于强大的气流冲击口腔和鼻腔后部，小腹给予气息的压力产生气流，从而形成颤音。气息是颤音的根本，有了气息，自然会有气流冲击。当气息通过声带振动发声，歌唱者有意识地控制声带震动，便能形成颤音。颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其对于男性而言，喉结更为明显，颤音更容易被察觉。

歌唱中的颤音是通过强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流而产生的。气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

像你所看到的“一般民族唱法整个过程都有，通俗的只是尾声有。”这是颤音成因不同的表现形式。民族和 美声唱法的颤音是通过长时间的气息和方法练习自然产生的，说不清在哪一天起自然就有了，不需要专门去练习，只要方法对了就出现了。由于这种颤音的根源在呼吸上，所以“一般民族唱法整个过程都有”。

一般只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动，期间主要以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F（即m和f）刚好相差半音，便可尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

如何培养欧美唱腔的腔体

胸式——吸气时，胸廓中部向前和两侧扩展，肺主要是横向扩大。

形成正确的喉头位置，解放喉头，稳定喉部器官，使声带运动与呼吸密切配合，调整适度，在唱高、中、低、强弱不同的音符时，都有较为理想的声音效果。 （3）训练调节共鸣腔体的方法，适当扩张可调节形状的.共鸣器官--咽腔、口腔、喉腔。

美声唱法要求喉头下降，保持在吸气时的低部位，喉咙打开，特别要把喉咙低部打开，发音管拉长，稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力，开喉是发声的关键。从声音来说，是真声和假声都用，是真假声安音高比例的需要混合着用的。

一）通俗歌曲演唱的一些技巧训练 将身体与精神放松一些，气息调整均匀，空气不要吸入过满，不要太刻意注意姿势及口、鼻吸气的动作，因为身体状况处于常态时，外界气压大于身体内压力，在完成正确的吸气息动作后，肺部即形成负压，空气自然进入肺部，这样在演唱时吸气迅速，在话筒前无任何杂音。

唱腔以板腔体的西皮、二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。板式有原板、慢板、快三眼、导板、回龙、散板、摇板、二流水、快板。另有反 西皮，是京剧传统唱腔中出现较晚（据传是谭鑫培所创）的唱腔，板式仅二散板、摇板。

音色；开启腔体音色时代； 结论： 惠特尼的音色，是腔体影响大于声带底色的典范。这也是塑造了流行声乐的巅峰女声。 惠特尼休斯顿的声带底色： 寻常黑人女嗓 。 单纯从声带构造的音色角度考虑，其实 惠特尼的声带音色十分普通。

求欧美流行唱法练习方法和技巧...越具体越好,谢谢!

用泡泡唇练颤音。用泡泡唇打 do mi fa do1（拖四拍）fa mi do 的音阶。在高音时把音调在一个音度裏上下震动。泡泡唇保证了喉咙和面部的放松，没有颤音的人，可以这样练习。9。

以下是欧美唱法联系方法：唱歌的姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

一）“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。

中西方音乐欣赏上最大的异和同是什么?

1、尽管中国传统乐器的禅枣音色独具特色，但其设计原理与西方乐器存在诸多相似之处。 例如，琵琶和柳琴的品格设计类似于吉他；二胡与小提琴的工作原理相近；各种笛子与木管类乐器也没有太大差异。

2、从大方向来看，西洋音乐更加立体，音乐结构复杂，音律讲究和谐，所以和声的应用显得特别重要，不过，一些现代古典会用不协和的音程来达到某种效果。

3、结论 中西方音乐各具特色，鉴赏它们需要时间和耐心，以及对文化差异的尊重。通过深入理解音乐的语言和背景，我们可以更好地欣赏音乐的多样性，让音乐成为我们生活中不可或缺的一部分。